Trafic 100

Collectif

Voir, lire, écrire (nos vingt-cinq ans)
Lettre par Jean Louis Schefer
Dialogue d’ombres (Bonjour Cinéma de Jean Epstein, 1921) par Jacques Aumont
My Manhattan Transfer (Manhattan Transfer de John Dos Passos, 1925) par Leslie Kaplan
Dionysos au bal du plan quinquennal (« Instructions provisoires aux cercles “Ciné-oeil” » de Dziga Vertov, 1926) par Frédéric Sabouraud
Un avenir sans illusions ? (L’Avenir d’une illusion de Sigmund Freud, 1927) par Jean-Louis Comolli
En verve (« Esquisse d’une psychologie du cinéma » d’André Malraux, 1940) par Pierre Gabaston
Le film de papier (Images du cinéma français de Nicole Védrès, 1945) par Bernard Eisenschitz
Journal d’un film (La Belle et la Bête. Journal d’un film de Jean Cocteau, 1946) par Hervé Gauville
Monologues du cinéma (« A Course in Treatment » de S. M. Eisenstein, 1949) par João Mário Grilo
Contingence du cinéma (« Comme dans un bois » d’André Breton, 1951) par Patrice Rollet
Flash-back (Le Surréalisme au cinéma d’Ado Kyrou, 1953) par Raymond Bellour
Truffaut et la tradition de la qualité (« Une certaine tendance du cinéma français » de François Truffaut, 1954) par Luc Moullet
Une constellation « miraculeuse ». Rivette - Rossellini - Matisse - Langlois (« Lettre sur Rossellini » de Jacques Rivette, 1955) par Dominique Païni
Le cinéma projette (Le Cinéma ou l’Homme imaginaire d’Edgar Morin, 1956) par Youssef Ishaghpour
L’artifice en nature (« Montage interdit » d’André Bazin, 1958) par Jean Narboni

Une double rencontre

L’amen au Collet (Jean-Luc Godard de Jean Collet, 1963) par Jean-Paul Fargier
Un texte dans ses histoires (« Cela s’appelle l’aurore » de Glauber Rocha, 1967) par Sylvie Pierre Ulmann
Les formes du sens (Praxis du cinéma de Noël Burch, 1969) par Jonathan Rosenbaum
Le recul du « je » (« Imitation of Life » de Rainer Werner Fassbinder, 1971) par Marie Anne Guerin
Le serpent dans la charpente ou la cinématographie entière (Die Röte des Rots von Technicolor de Hartmut Bitomsky, 1972) par Helmut Färber
Bad boy (« En sortant du cinéma » de Roland Barthes, 1975) par Fabrice Revault
Immédiatement le temps pourrait partir dans n’importe quel sens (Sorting Facts : or, Nineteen Ways of Looking at Marker de Susan Howe, 1976) par Marcelline Delbecq
Cinquante-huit secondes (« Contre la nouvelle cinéphilie » de Louis Skorecki, 1978) par Jean-Michel Alberola
Voyages en cinéma (« 13 inédits » de Jean-Claude Biette, 1979) par Mathieu Macheret
La signification du mouvement (« Days of Heaven » de Meaghan Morris, 1979) par Adrian Martin
La voie sombre (Mal vu mal dit de Samuel Beckett, 1981) par Philippe Grandrieux
Le livre rouge (Bestandsaufnahme : Utopie, Film d’Alexander Kluge, 1983) par Christa Blümlinger
Le b.a.-ba (« Une vie recluse en cinéma ou l’échec de Jean Eustache » de Barthélemy Amengual, 1986) par Marcos Uzal
Morale modeste, nouvelle critique (« Ginger et Fred » de Serge Daney, 1986) par Dork Zabunyan
Laterna magica, laterna lucida (Laterna magica d’Ingmar Bergman, 1987) par Alain Bergala
Godard, morale, grammaire (préface de Jean-Luc Godard pour Le Cinéma français des années 1970 de Freddy Buache, 1989) par Serge Daney
Tout est à revoir (Dictionnaire du cinéma de Jacques Lourcelles, 1992) par Fernando Ganzo
Le corps clignotant, ou la troisième paupière (En un clin d’oeil. Passé, présent et futur du montage de Walter Murch, 2011) par Peter Szendy
La voix dans le désert (Bresson par Bresson. Entretiens 1943-1983, 2013) par Eugène Green
Rien sur le cinéma par Jean-Luc Nancy

Feuilleter ce livre en ligne

Revue de cinéma
fondée par Serge Daney

Nous nous trouvons à un moment où, de plus en plus, nous parlons d’images. Tantôt modernes (« nouvelles images », images de synthèse), tantôt archaïques (mythologiques, religieuses, picturales). Et parmi ces images, il y a celles du cinéma.

Les images du cinéma sont très précieuses parce qu’elles constituent pour deux ou trois générations de par le monde une véritable archive de souvenirs, un trésor d’émotions stockées et aussi une usine à questions. Le temps est venu de se servir du cinéma pour questionner les autres images – et vice versa.

Trafic veut retrouver, retracer, voire inventer les chemins qui permettent de mieux savoir, dès aujourd’hui, « comment vivre avec les images ». La revue est ouverte à tous ceux qui ont l’image comme première passion, le cinéma dans leur bagage culturel et l’écriture comme seconde passion. Sans exclusive et pas seulement en France. Il est essentiel de restituer cette autre « actualité » qui est celle des autres pays et des autres cultures du cinéma. C’est pourquoi nous demanderons à un certain nombre d’amis étrangers (de New York à Moscou) de jouer ce rôle d’informateurs, voire de poser des questions ailleurs.